人物編13回目は、ついに破格の巨頭、遠藤賢司(エンケン)さんです。この人ほど形容が定着している人は珍しい。曰く｢言音一致の先天性純音楽家｣｢史上最長寿のロックンローラー｣「不滅の男」。ご本人が歌や口上で述べているので間違いない<笑>訳ですが、孤高の超個性は確かに宇宙規模の唯一無二振り。フォークからの距離とポジションや天才ぶりは、案外、井上陽水氏と共通するような気もします。曰く「俺の出す音は全て俺の魂の叫びである」「人は皆、それぞれの時をそれぞれのリズムで、この宇宙を生きる偉大な純音楽家だ」「創造魂に対する責任感こそが才能だ」。
　囁くような繊細溜息から、アンプを背負い爆音ギターによる数十分の酸欠パフォーマンスまで、その音圧の落差はニール・ヤング級のワールドクラス。普通の人がそのプレイを見たら、異様・異常なものを感じてしまうこと必至。
　興味は猫(何せデビュー作が「niyago」で最新作が「にゃあ!」）から宇宙、「通」好み、カレー、サッカー、プロレスなど森羅万象に幅広く、音楽的にはフォーク枠では括りようがなく、ロックは当然として、パンク・ニューウェイブ・雅楽・歌舞伎に跨る巨人ぶり。
　歳を取るほどに益々お元気を通り越し、エネルギーを爆裂させているのは殆ど地球人離れしており、06年4月に始まったNHK「フォークの達人」の第1号に選ばれたのも、むべなるかな。団塊世代だけでなく、若者のファンが多いことも特筆ものの「現役」。その本気度=「命の血潮」に打たれるほかなし。
　この秋には、長年に亘り発刊が遅延しもう無理かの「遠藤賢司大特集」本もついに発売されるか、と思ったら、出ないまま越年･･･<苦笑>。

1.満足できるかな(‘71年作品)
・ベスト1はこの1枚。URCから出したセカンドアルバムにして、日本フォークの黎明期を代表する大名盤。ニューミュージックマガジンが、はっぴいえんどの「風街ろまん」をさて置いて、第1位に選んだ逸品。・エンケンの唯一無二のセンスと「これぞ日本のフォーク・ロック」と言わんばかりのはっぴいえんど(マイナス大滝詠一=細野・鈴木・松本)的サウンドが冴え渡っている。ジャケットの愛猫「寝図美」とのショットも暗く怪し過ぎる。

1)満足できるかな
・この歌のスケールは大きい。正しく日本フォーク・ロックの夜明け的な音楽に、相当シュールでアングラな歌詞が乗っかり、こんな歌はこれまで無かった=革新的な歌と思う。
　「君はとっても嬉しそうに僕の首を切る　あ～ギーコラぁ」「誰だい僕の真っ赤な血を舐めるのは･･･」の後にタイガースの明るい歌(シーサイドバウンド）が来る訳だから、このミクスチュア･センスは傑出している。

2)待ちすぎた僕はとても疲れてしまった
・恋愛模様、というか、恋愛感情において(と言えるほど詳しくないが･･･)、この歌のタイトルのような事態に陥りがち。絶妙のフォーク・ロック的リズムとサウンド。
　「もうずっと待ってた僕はとても疲れちゃったよ　だからもし君が来ても　君を抱くことも出来ないかもね」「でも君のノックがあれば崩れ落ちることは分かってたけど」

3)外は暑いのに
・このアルバムは名曲だらけで、有名な「カレーライス」や「おやすみ」「ミルク・ティー」「寝図美よこれが太平洋だ」など、どれを選ぶか迷うが、この曲のなんとも言えぬ、日常に潜む幸福感の裏側の孤独感・悲壮感、のようなもの、掻き毟るようなギターとハモニカに一票。
　「とても古くてとても可愛い　四つ葉の黒い扇風機は　生あったかい声でぶ～んぶ～ん話しかける　はははぁ」

2.東京ワッショイ(‘79年作品)
・ベスト2は、「1か」とも悩んだこの作品。キングベルウッドから世紀末の大東京に爆発した、日本ロック＆パンク＆ニューウェイブ＆テクノを代表する歴史的大傑作。「東京サイド」と「宇宙サイド」に分かれ、この粋と勢いは、凡百のニューミュージックとやらを吹き飛ばすエネルギーに満ちていた。

1)東京ワッショイ
・この表題曲のKO力は絶対的なものが有る。甘ったれたことを言う奴、我が侭な奴、とかを見ると口ずさんでしまう、特に東京に住む者にとって永遠不滅の名作だ。
　「甘ったれるなよ　文句を言うなよ　嫌なら出てけよ　俺はすすす好きさ東京　我が街おお我が友　トトト東京・東京・東京」

2)不滅の男
・エンケンの精神の強靭さ、常人離れした自己顕示欲と自意識過剰？が遺憾なく発揮された、健常な精神の下では歌えない爆裂歌である。
　「『頑張れよ』なんて言うんじゃないよ　俺はいつでも最高なのさ　ああ　俺は不滅の男」「そう俺は本当に馬鹿野郎だ　だから分かるかい『天才』なんだ」

3)続東京ワッショイ
・これまた、東京ワッショイとセットで、「宇宙都市東京」をズバリ言い当てた名曲。
　「右も左も自意識過剰のヒステリー　危ないぜ気を付けな　東京だよおっかさん」に大きく肯き、「モスラ寄り添う東京タワー　霧のハレルヤ国会議事堂」に笑ってしまう。

3.シルバースター(‘75年作品)
・第3位は、「反則」批判は覚悟のうえで、この、単独アルバムとしても美しい不思議な魔力のベスト盤を推したい。「エンケンに駄作なし」と言いつつも、「アルバム内にムラはある<苦笑>」気もして、デビューから「嘆きのウクレレ」「KENJI」など74年までのアルバムから名曲を選び抜いた、これぞ必殺仕掛盤。・もちろん、現在までのエンケンを通して聴く場合には「純音楽一代」(04年発売の最新ベストアルバム)もお奨めだ。

1)ハロー・グッバイ
・「T’sセレクション」にも選んだ、傑作ロック作。この歌の悲壮さ、美しさ、純粋さ、が分からん奴にロックを聴く資格、恋愛する価値は無い!?
　「君はまだあいつの眼の中にある　見たこともないノルウェーの青い海の底に　静かに身を横たえてるのかい」「まだもし僕のためじゃないなら　死んでしまえ魚に食われ　差し込む月の光に食われて　砂に食われて　じゃ　ハロー・グッバイ」鈴木茂のギターが痙攣躍動する。

2)踊ろよベイビー
・ド派手で満天のエナジーに満ちた宇宙的大ラブソング。このハジケ方、この演奏力(高中正義編曲)まで含めて、地球外生命力に満ち溢れている。
　 「今夜は君と　踊ろよベイビー」「Oh baby 僕のロケットに愛を込めて　君の宇宙の果てまで･･･」サウンドは聴かなきゃ分からないのが残念。

3)ほんとだよ
・最初に作った、デビュー曲である。この怪しさ、この静寂、この信憑性は、彼が本物の芸術家であることを最初から示していた、とも思える。知る人ぞ知る1968年京都フォーク・キャンプ辺りにおける(雅楽とインド音楽の影響まで感じられる)演奏振りから、エンケンが他のフォーク歌手とは次元を異にしていたことは自明である。
　「夜の静けさの中で　あまりに静か過ぎて　木々の梢も泣いているのさ　僕と同じさ　ほんとだよ」

4.夢よ叫べ(‘96年作品)
　エンケン16年ぶりのオリジナル新録作品で、ファンの心の奥底に響き、万人の涙腺を緩めた「近代の傑作」。これ以降コンスタントな活動が続いている。早川義夫氏の復活にも刺激・影響を受けたものと思われる。

1)夢よ叫べ
・静かで壮大なバラード作品。この世に絶望する失意の友人に向けて歌われた形を取りながら、自分自身や同世代人、ファンの若者にも、魂の真髄からの応援歌を歌い上げているように思える。自身が「紅白で歌う」と誓う圧巻の絶唱歌。
　「お前がやらなきゃあの夢は　二度とは瞬かぬ　ソウサ～　ソンナ～夢に負けるな友よ　夢～よ叫べーーーーー!!!」・先日カラオケで初めて歌ったら、家人に１番の途中で演奏停止されてしまった・・・。何故だ！

2)裸の大宇宙
・「今は亡き岡本太郎氏に捧ぐ」と銘打たれた、アーティスト魂を歌いあげる歌。歌詞カードには、万博公園の太陽の塔とエンケンの2ショット。既成芸術の枠を超えた巨人のみが、同じ巨人の偉大さを真に理解するのか?
　「そうしてその君は生きることに純真で　気高く美しく　君だけのリズムを刻み続けているよ」「だから宇宙を切り裂け　宇宙を叩け　宇宙を切り裂き叩け」「アア君こそは　裸の大宇宙～だ～」

3)おでこにキッス
・動と静、強と弱、激と穏の後者を代表する、優しく可愛らしいラブソングの小品。福山雅治がカバーしたことで、ちっとは知られる？か。
　「涙を拭いて　笑ってご覧よ　そしたら君の　おでこにキッス♪」